گروه معماری بام، در این مقاله قصد دارد تا ایده های خلاقانه‌ای برای طراحی داخلی گالری نقاشی در اختیار شما قرار بدهد. تا انتهای مطلب، همراه شما هستیم.
گالری های نقاشی اهمیت خاصی دارند و پروژه های چالش برانگیزی برای طراحی داخلی گالری شکل گرفته است. این امر باعث شده تا کاربران نیاز داشته باشند که از نحوه درست این طراحی داخلی اطلاع داشته باشند و بهترین ها برای مجموعه آن ها طراحی شود. دلیل وجود طراحی گالری نقاشی به غیر از این که به وجود آورنده ی یک سبک هنری در گالری می باشد، بر اساس نحوه دریافت و درک بصری افراد اتفاق می افتد و می تواند تاثیر بسیاری بر روی فضای موجود یک گالری هنری بگذارد.
مطالب پیشنهادی: طراحی داخلی آرایشگاه زنانه، طراحی داخلی طلا فروشی
طراحی داخلی گالری نقاشی می تواند در راستای پیشرفت موفقیت اقتصادی گالری نقش مهمی داشته باشد
به همین دلیل، طراحی داخلی گالری می تواند در راستای پیشرفت موفقیت اقتصادی گالری نقش مهمی داشته باشد. به عنوان نمونه؛ تصور کنید، اگر در طراحی داخلی گالری بخشی از محدوده، نور کافی نداشته باشد و یا فضای پیرامون آن به گونه ای باشد که دید مخاطبان را به دنبال دارد، می تواند بر روی موفقیت اقتصادی یک گالری نقاشی و بازدید آن اثر بخش باشد. در نهایت می تواند کاهش فروش اثر مد نظر را به طور کامل داشته باشد.
به همین دلیل، اهمیت ویژه و خاصی برای طراحی داخلی گالری صورت می گیرد که گروه معماری بام در تلاش است تا بتواند در رابطه با طراحی داخلی گالری اطلاعات مفصل و عمده‌ای در اختیار شما بگذارد تا با استفاده از مهارت های این گروه بتوانید، روند فعالیت های خود در گالری را افزایش دهید.
حال اگر شما نیازمند کسب اطلاعات بیشتر در رابطه با طراحی داخلی گالری هستید، بهتر است در ادامه این مطلب با ما همراه باشید تا گروه معماری بام به عنوان بهترین گروه برای طراحی داخلی گالری اطلاعاتی در این زمینه در اختیار شما قرار بدهند.
چگونه یک گالری نقاشی را طراحی داخلی کنیم؟
هنگامی که طراحی دکوراسیون داخلی در حیطه هنر وارد می شود، می تواند نتیجه شگفت انگیزی را به همراه داشته باشد. عموماً در طراحی داخلی برای فضاهای معمولی، استفاده از ایده های هنری نقش اساسی و بسیاری دارد و می تواند نگاه بسیاری از افراد را به خود جذب کند.
انجام ایده های هنری، پروسهای چالش برانگیز شناخته شده است که باید در این حیطه از متخصصینی که آگاهی کامل دارند، استفاده شود. برای این که بتوان طراحی داخلی گالری را منحصر به فرد جلوه داد، نکات ارزنده و مفیدی در کنار تخصص های معماران می تواند توجه افراد را جلب کند. در ادامه، نکات ارزنده و مفیدی که می تواند طراحی داخلی گالری را شکل بدهند، ذکر خواهیم کرد.
اهمیت طراحی داخلی در گالری نقاشی
جنبه های متفاوت هنری باعث می شوند، تاثیر بسیاری از سبک های طراحی داخلی در گالری نقاشی به نمایش گذاشته شود و تفاوت های بسیاری که در این محیط ها صورت می گیرد، می تواند نگاه بینندگان را به خود جلب کند. این که طراحی داخلی برای گالری نقاشی به چه سبکی صورت گرفته باشد، تفاوت های بسیاری دارد و این می تواند نگاه بازدیدکنندگان را تقویت کنند.
اغلب افراد برای طراحی گالری نقاشی از سبک های سنتی معاصر و یا مدرن استفاده می کنند. به دلیل این که اگر یک نقاشی دیواری در گالری به صورت انتزاعی وجود داشته باشد، جزئیات بسیاری که در رنگ های آن است، باید به گونه ای باشد تا توجه بینندگان را جلب کند.
حال اگر طراحی داخلی آن به سبکی باشد که تطابق بسیاری با سبک نقاشی داشته باشد، جلوه آن را چند برابر خواهد کرد. در واقع؛ احساسی که از طریق طراحی داخلی نمایشگاه گالری نقاشی بر روی افراد صورت می گیرد، احساس متفاوتی می بخشد و می تواند افراد را در یک برهه ی مکانی و زمانی خواست بکشاند.
دیوار هنری که انواع نقاشی های هنری بر روی آن نصب شده است
به غیر از این مسائل، دیوار هنری که انواع نقاشی های هنری بر روی آن نصب شده است، می تواند بیانگر زیبایی شناسی کلاسیک باشد و در کنار آن، سبک طراحی سنتی اقدام می گردد و می تواند ظرافت و شکوه را در طراحی داخلی یک گالری نقاشی به وجود بیاورد. حال تصور کنید که مبلمان نئوکلاسیکی نیز در این گالری وجود داشته باشد که ارزش محیط را دو چندان می کند.
در کنار آن ها اضافه کردن المان‌هایی همانند مجسمه و دیگر موارد می تواند محیط گالری نقاشی را خارق العاده توصیف کنند. اگر بخواهید احساسات بیشتری را برای بینندگان القا کنید، در کنار آثار نقاشی خود می توانید از طراحی های هنری دیگر الهام بگیرید. توجه کنید که این ایده می تواند به شدت تحسین برانگیز باشد و توجه بینندگان را به خود جلب کند.
می دانید که آثار هنری همانند نقاشی، یک منبع بزرگ الهامات می باشد و به دلیل این که از رنگ ها و بافت های متعددی تشکیل شده است، به خودی خود زیبایی بسیاری دارد. حال به یک کانون اصلی برای طراحی داخلی نیاز دارد تا بتواند بیننده را جذب خود کند و احساسات آن را تحریک کنند.
مهمترین نکته در هنگام طراحی داخلی گالری نقاشی، رنگ دیوارها می باشد
مهمترین نکته در هنگام طراحی داخلی گالری رنگ دیوارها می باشد که نقش اصلی را ایفا می کنند. توجه داشته باشید، اگر از رنگ های آرامش بخش همانند کرم و شیری استفاده شود، در کنار بازتاب نقاشی ها جلوه بسیاری می تواند داشته باشد.
همچنین موارد رنگ هایی همانند قرمز و زرد می توانند انتقال دهنده انرژی و هیجان به بینندگان باشد. این که افراد، تجربه کافی را در راستای شناخت انواع رنگ ها در هنگام طراحی داخلی گالری داشته باشند، به نوعی یک هنر به حساب می آید.
اگر سبک اصلی نقاشی های موجود در گالری نقاشی شما آرام بخش می باشد، می توانید از رنگ های ملایم برای دیوارها استفاده کنید که آرامش جسم و روح را به دنبال دارد و القاکننده انواع حس های خوب برای بیننده می باشد.
سپردن طراحی داخلی گالری نقاشی به حرفه ای ها
این که بتوان فضایی هنر محور در طراحی داخلی گالری به وجود آورد، کار آسانی نیست. این نکته بسیار آشکار و قابل فهم است که برای طراحی داخلی فضایی با این سبک از هنر، تخصص کافی نیاز است.
یک طراح داخلی که تجربه بالایی در حیطه های مختلف دارد، می تواند ارزشمند بودن محیط را درک کند و طراحی داخلی آن را با سبک اصلی گالری تطابق بدهد. طراحی داخلی برای گالری نقاشی پیچیده و غیر قابل درک نیست. اما برای این که بتوان آن را در بهترین حالت ممکن انجام داد، باید دانشی در این باره داشت.
حتی اگر شما آگاهی کامل در رابطه با فعالیت های هنری همانند گالری نقاشی داشته باشید، همچنان نمی توانید طراحی داخلی آن را به بهترین نحو ممکن انجام بدهید. به دلیل این که باید برای انجام این طراحی، آموزش کافی دیده باشید. هنگامی که اشخاص حرفه ای درصدد طراحی داخلی گالری هستند، این عملکرد برای آن‌ها به سادگی انجام می گیرد.
راهنمایی های ارزشمند یک طراح داخلی
راهنمایی های ارزشمندی که یک طراح داخلی برای این محیط ارائه می دهد، می تواند در رابطه با هنر افراد اثربخش باشد و آن را بیشتر به نمایش بگذارد. به دلیل این که یک طراح داخلی از سبک های مختلف طراحی در گالری نقاشی اطلاعات کافی دارد و بینش هنری او در این زمینه بیشتر است، می تواند اثربخشی بسیاری بر روی محیط داشته باشد.
طراحان حرفه‌ای که در این حیطه استعداد دارند، می توانند هنر را از دیگر طراحی های داخلی تفکیک کنند و تشخیص دهند که استفاده از آثار هنری در یک گالری نقاشی در کدام محدوده صورت بگیرد. ارتباط نزدیکی که طراحان داخلی با صاحبان گالری نقاشی دارند، می تواند اهمیت و ارزش اثر هنری آن ها را بالاتر ببرد و هنگامی که آگاهی کافی در رابطه با سبک هنری شما در زمینه گالری نقاشی را داشته باشند، با تجارب خود می توانند بهترین طراحی را انجام بدهند.
فقط لازم است که در این حیطه به آن ها اعتماد کنید تا طراحی داخلی گالری شما منحصر به فرد شکل بگیرد. برای این امر، گروه معماری بام به عنوان بهترین گروه برای طراحی داخلی گالری شناخته شده‌اند و می توانند آن را به بهترین نحو ممکن برای شما ارائه دهند تا در نهایت موفقیت های روزافزون شما اتفاق بیفتد.
اهمیت چیدمان در گالری نقاشی
به همان اندازه که طراحی داخلی گالری اهمیت دارد، این که چیدمان فضای موجود چگونه انجام شود و براساس طراحی های هنری اتفاق بیفتد، از اهمیت بالایی برخوردار می باشد. به عنوان نمونه اگر در کنار یک نقاشی، وسایل دیگری قرار بگیرند، ممکن است ارزش هنری آن را کاهش بدهد. تشخیص یک طراح داخلی برای این مواقع، به گونه ای است که بهتر است تمرکز افراد بر روی نقاشی باشد تا بتوانند به کیفیت و ظرافت آن پی ببرند.
یک طراح داخلی می تواند ترکیب هنر و فضا را تشخیص بدهد و درک عمیقی از این موضوع دارد. به همین دلیل، با راه حل های مناسبی که پیش پای افراد می گذارد، مطابق با آثار هنری آن ها می تواند طراحی داخلی گالری را صورت بدهد.
اصولاً سلیقه طراحان داخلی برای گالری نقاشی بسیار بالاست
اصولاً سلیقه طراحان داخلی برای گالری نقاشی بسیار بالاست و به دلیل این که در رابطه با زیبایی شناسی، اطلاعات عمده‌ای دارند و آموزش های مختلف دیده اند، پیشنهادات مختلفی براساس بودجه مشتری و سلیقه موجود در رابطه با طراحی داخلی گالری دارند تا دکوراسیون هنری که در آن وجود دارد، چشم هر بیننده ای را به خود جلب کند.
هنگام ی‌که طراحی داخلی با هنر آمیخته شود، اهمیت نورپردازی در محیط چند برابر خواهد شد و تفاوت از این طریق در طراحی داخلی گالری دیده می شود. برای این که بتواند تشخیص درستی از نورپردازی های موجود در طراحی داخلی گالری را داد، نیاز است تا آموزش های متعدد دیده شود.
اغلب افرادی که در این حیطه فعالیت دارند، به اصول اولیه نورپردازی آشنا هستند و در حیطه طراحی های داخلی خود نورپردازی را مهم می شمارند. به وجود آمدن و خلق یک فضای هنری در گالری نقاشی از طریق نورپردازی صحیح و درست، به واسطه دانش و اندوخته های طراح داخلی صورت می گیرد و می تواند یک شاهکار چشم نواز در محیط را به وجود بیاورد.
تلفیق رنگ و هنر در طراحی داخلی گالری نقاشی
این امری بدیهی است که در کنار تلفیق هنر و رنگ می توان طراحی داخلی منحصر به فردی را ایجاد کرد و یک معماری خاص و هنری برای محیط موجود به وجود آورد که نام هایی همانند دکور و یا تزئین برای این طراحی کم‌ارزش هستند.
هنگامی می توان از یک طراحی داخلی گالری تعریف کرد که مزیت نور را در آن مهم شمرد تا بتوان تاثیر بسیاری بر روی نقاشی های موجود در یک گالری بگذارد. وقتی هنر افراد در گالری نقاشی به عنوان تزئین بر روی محیط مد نظر شکل می گیرد، نتیجه آن خیره شدن افراد به نقاشی ها در گالری می باشد.
به دلیل این که چالش این دسته از طراحی های هنری بسیار زیاد است و اگر یک طراح داخلی مجرب در این حیطه فعالیت داشته باشد، آرزوی داشتن یک فضای هنری در گالری را برای شما به حقیقت تبدیل می کند. در این زمینه اگر از تجربیات کارشناسان طراحی داخلی بهره ببرید، می توانید نتیجه بهتری ببینید.
در نهایت، با سبک و بودجه مد نظر شما می توان یک محیط خارق‌العاده برای گالری نقاشی خلق کرد. برای این امر و خلق طراحی داخلی گالری گروه معماری بام فعالیت بسیاری دارند و با کارشناسان حرفه ای که در گروه خود دارند، می توانند به بهترین نحو ممکن طراحی داخلی گالری را برای شما مدیریت کنند تا از نتیجه آن راضی باشید.
استفاده از ابزارهای هنری در طراحی داخلی گالری نقاشی
وجود نقاشی های هنری در گالری نمی تواند به تنهایی صورت بگیرد، بلکه موارد دیگر هنری می تواند در کنار این دسته از مسائل، هنر خود را به نمایش بگذارد. به عنوان نمونه؛ لازم است تا مبلمانی برای استراحت بازدیدکنندگان در نظر گرفته شود که ایده‌های هنری برای طراحی مبلمان در طراحی داخلی گالری می تواند اثربخش باشد و جلوه زیبایی به محیط ببخشد.
اگر اندکی تغییر بر روی یک مبل معمولی صورت بگیرد، یک شاهکار هنری خلق می شود که در کنار امور گالری نقاشی می تواند زیبایی خود را به نمایش بگذارد. برای مثال؛ می توان در دسته‌ها و یا دیگر اجزای یک مبل، کش و قوس و اشکال مختلفی به وجود آورد و تراشه دسته‌های مبل به گونه‌ای باشد که به سبک گالری نقاشی شما بیشتر نزدیک باشد و این می تواند حالتی زیبا و مبتکرانه به خود بگیرد.
هنگامی که مبلمان یا صندلی هایی که در گالری نقاشی استفاده می شود، با رنگ و بویی هنری آمیخته شوند؛ جذب مخاطب بالاتر می رود و محیطی چشم نواز در گالری نقاشی هجوم می آورد. همچنین این مبلمان می تواند ارزش هنری نقاشی ها را بالاتر ببرد و فضای موجود گالری را فانتزی تر کند.
طیف گسترده ای از مبلمان در طراحی داخلی گالری نقاشی
همان طور که در مطالب بالا ذکر کردیم، بهتر است که در طراحی داخلی گالری نقاشی، از صندلی ها و مبلمان خسته کننده استفاده نکنید. فرصتی که برای طراحی داخلی گالری نقاشی پیش می‌آید، یک بار است.
به همین دلیل، از این فرصت استفاده کنید و ایده های نوینی برای استفاده از طیف گسترده مبلمان داشته باشید تا از این طریق فضای دلپذیرتری را در گالری نقاشی خلق کنید. هنگامی که مبلمان زیبا و منحصر به فردی که از آثار هنری پیروی می کند، در این طراحی شکل بگیرد، فضای گالری جذاب تر و دوستانه تر می شود. علاوه بر این موضوع، می تواند افراد را بیشتر به فکر فرو ببرد که به عمق طرح نقاشی های روی دیوار برسند و آن ها را درک کنند.
ایده مبلمان هنری در طراحی داخلی گالری از هزاران ایده‌ای است که می تواند از طریق طراحان خلق شود. به دلیل این که ابزارهای متعددی برای زیبا کردن فضای گالری وجود دارد که می تواند رنگ و بوی هنری را در آن زنده کند.
اصول در طراحی داخلی گالری نقاشی به چه صورت می باشد؟
به طور کلی، یک اصول اولیه برای طراحی داخلی گالری وجود دارد که از این طریق بازتاب مخاطبین بیشتر می شود و می تواند در روند فروش اثربخش باشد. در ادامه، بیشتر در رابطه با این اصول صحبت خواهیم کرد.
ساختار عمومی گالری های نقاشی
اغلب افراد، نمایشگاه های نقاشی را فضای مهمی می دانند. یکی از خصوصیات ارزنده بسیاری از مجموعه های نقاشی این است که فرد بتواند درک درستی از جامعه فضای سه بعدی برای نقاشی داشته باشد و باعث می شود تا ساختار عمومی در گالری های نقاشی شکل گرفته شود.
این ساختار اغلب به صورت روشن می باشد که خستگی کمتری را برای مخاطبین به دنبال داشته باشد. اگر فضا ضعیف و ناخوانا باشد، کیفیت و امنیت کار هنری را در طراحی داخلی گالری پائین جلوه می دهد. رابطه انسان با نمایشگاه می تواند درک درستی از هنرهای به وجود آمده داشته باشد و یک رابطه ی پیچیده بین فضا و شی‌ء به وجود می آورد که در نهایت بتواند نقش بسیاری در محیط بگذارد.
به طور کلی بخش هایی که در یک گالری نقاشی به عنوان طراحی داخلی صورت می گیرد، دارای ثبات خاصی می باشند. معماری این بخش ها باید بدین گونه شکل گرفته شود که تطبیق خاصی با اشیاء مورد نظر داشته باشند. ولی در بخش های دیگر، انعطاف بیشتری برای وجود اشیا در نظر گرفته می شود و می توان از طریق تزئینات متعدد در ساختار عمومی گالری ها نقش داشت.
ترکیب قرارگیری اشیاء در طراحی داخلی گالری نقاشی
نکته مهم و ارزنده دیگری که لازم است در راستای طراحی داخلی گالری مهم شمرده شود، ترکیب قرارگیری اشیا در کنار یکدیگر می باشد. به دلیلی که اثر بسیاری بر روی نمایش نقاشی ها دارد و می تواند خصوصیات متعدد را به بازدید کنندگان نشان بدهد. همان طور که ذکر کردیم، رابطه مستقیمی بین شی‌ء نمایشی که آثار هنری نقاشی می باشند و بازدید کننده وجود دارد. در ادامه، شرح مختصری از روابط شی‌ء نمایشی و بازدید کننده در اختیار شما قرار خواهیم داد.
اگر میزان فاصله آثار هنری نقاشی تا بازدید کننده کمتر باشد، می تواند تمرکز بازدید کننده را بهتر کند. در این راستا، ارتباط بهتری بین آثار هنری با بازدید کننده برقرار می شود. به همین دلیل اگر فضای موجود شما بزرگتر باشد، در راستای طراحی داخلی گالری می توان اثربخشی بهتری را دید.
اگر قرار است تا بازدیدهای گروهی از یک گالری نقاشی صورت بگیرد، باید فضای موجود به گونه ای باشد که هیچ گونه مزاحمتی برای دیگر اعضای گروه به وجود نیاورد. نحوه بازدید افراد باید به گونه ای باشد تا بتوانند آثار هنری نقاشی را مشاهده کنند. همین طور فاصله قرارگیری هر آثار هنری نقاشی با یکدیگر باید مساوی و به اندازه باشد تا حد تعادل در راستای طراحی داخلی گالری صورت بگیرد.
نورپردازی در طراحی داخلی گالری نقاشی
همان طور که می دانید، اهمیت نورپردازی در هنگام طراحی داخلی گالری بسیار زیاد می باشد. اما نورپردازی های متنوعی در هنگام طراحی داخلی در فضاهای مختلف به خصوص در گالری نقاشی وجود دارد که در ادامه به شرح توضیح آن ها خواهیم پرداخت.
نورپردازی طبیعی یعنی نور در روز
دلایل متعددی باعث می شوند تا بتوان از نور طبیعی بهره گرفت و در نورپردازی طراحی داخلی گالری نقش داشت. مواردی همچون دلایل اقتصادی فیزیولوژیکی و تنوع باعث می شود تا از بهترین نور که استفاده ی کاربردی برای همه افراد دارد و می تواند اشیاء را به خوبی جلوه دهد، استفاده کرد. همیشه اولویت اول در هنگام نورپردازی برای طراحی داخلی گالری استفاده از نور طبیعی می باشد.
ممکن است شرایط گالری نقاشی شما به گونه ای باشد که نور از جهت بالا یعنی عمودی و یا از پهلو یعنی افقی تابش داشته باشد. ارزش نورپردازی از بالا به صورت عمودی در طراحی های هنری بیشتر می باشد و امتیازات متعددی را دارد. به دلیل این که نورپردازی از بالا به صورت عمودی راحت تر می باشد و نور حاصل شده ای را برای اشیاء قائل می شود و در هنگام دیده شدن تابلوهای نقاشی، موانع جنبی در خارج و داخل از آن به خوبی به نمایش گذاشته می شوند.
نوری که به جهت عمودی بر روی اشیا و نقاشی ها در طراحی داخلی گالری تابیده می شود و قابلیت تنظیم شدن را دارد، می تواند یک نور یکنواخت و کافی را برای این که حداقل بازتاب نوری و یا انحراف در گالری نقاشی به وجود آید، تامین کرد.
نکته مهم دیگر این است که از طریق نورپردازی عمودی می توان اشیا و نقاشی های بیشتری را در فضای گالری به نمایش گذاشت. حال توجه کنید، هنگامی که راه های ارتباطی نوری حذف شوند و پنجره‌ها وجود نداشته باشند، ممکن است امنیت فضای نمایشگاه بیشتر باشد. اما از لحاظ تمهیدات امنیتی باعث کاهش و افت بازدید نقاشی ها می شود.
نورپردازی جانبی یعنی به‌صورت افقی
یکی دیگر از نورپردازی هایی که می تواند در طراحی داخلی گالری اثربخش باشد، نور به صورت جانبی می باشد. این گونه از نورپردازی ها به واسطه نورگیرهای معمولی و پنجره ها با ابعاد مختلف در مکان های متعدد بر روی دیوارها تابیده می شود. اصولاً نورگیرهای معمولی در ارتفاعی وجود دارند که دیدن محوطه بیرون برای بازدید کنندگان امکان‌پذیر باشد و یا در برخی مواقع ممکن است ارتفاعی بالاتر برای نصب پنجره‌ها به جهت نور بیشتر در فضای گالری نقاشی صورت بگیرد.
حال توجه کنید، اگر شرایط موجود به گونه ای باشد که دیوارها دارای پنجره هایی با ارتفاع معمولی باشند، عموماً استفاده کمتری از آن ها می شود و نمی توان شیئی را در مقابل و یا کنار این دسته از دیوارها که پنجره هایی بدین گونه دارند، نصب کرد.
به دلیل این که می تواند انعکاس نوری بسیاری را به وجود بیاورد و سبب شود که دید کامل و روشنی از نقاشی مورد نظر در طراحی داخلی گالری صورت نگیرد. به همین دلیل اگر این گونه پنجره ها وجود داشته باشد، می توان اشیاء دیگری را بر روی دیوارهای آن ها نصب کرد تا بتوان از طریق نور کافی به وجود آمده، جلوه بسیاری از اشیا را داشت.
نورپردازی مصنوعی
در برخی مواقع، شرایط موجود برای نور طبیعی وجود ندارد که این امر سبب می شود، گروه های معماری از انواع نورهای مصنوعی که می توانند اثربخش باشند، استفاده کنند. کاربرد مؤثری که نورهای مصنوعی در فضاهای نمایشگاهی همانند گالری نقاشی دارند، این است که می تواند منبع نور را از یک خط تامین کنند و با توجه به این که بر روی سطح تعدیل می شوند، با نوری که از طریق نور طبیعی وارد می شود، قیاس نمی گردد.
با توجه به این امر، گروه معماری بام هنگامی که قصد نورپردازی مصنوعی در طراحی داخلی گالری را داشته باشند، فضای موجود را در نظر می گیرند و تا میزان حدودی که امکان پذیر باشد، از نور مصنوعی و نورهای طبیعی استفاده کافی را می کنند تا محیط مد نظر به بهترین نحو ممکن بازخورد داشته باشد. به همین دلیل است که گروه معماری بام به عنوان بهترین گروه برای طراحی داخلی گالری شناخته شده‌اند و ایده ها و خلاقیت های منحصر به فردی از خود نشان می دهند.
حرکت و دسترسی در طراحی داخلی گالری نقاشی چه اهمیتی دارد؟
یک عامل مؤثر در هنگام طراحی داخلی گالری دسترسی های افراد به ارائه و نمایش نقاشی های موجود در گالری می باشد. به همین دلیل، سازماندهی که در فضای موجود با توجه به معماری محیط قرار می گیرد، نقش عمده ای بر روی تأثیرگذاری و طراحی داخلی محیط دارد.
به دلیل این که عموماً اغلب افراد، فضای حرکت و دسترسی و رفت و آمد بازدید کنندگان را مهم نمی شمارند و هیچ گونه منطقه ای برای آن اختصاص نمی دهند. بهتر است بدانید، محیطی که برای دسترسی افراد صورت می گیرد، باید بدون وجود هیچ گونه راهرویی و راه پله باشد. زیرا این می تواند منطقه مد نظر را محدود کند.
شرایطی که در ادامه ذکر می کنیم، دستیابی و حرکت بر گالری نقاشی را آسان تر می کند:
- اجتناب از محدودیت های با وقفه
- اجتناب از اختلافات با سدهای بسیار
تنظیم کردن شرایط محیط برای طراحی داخلی گالری نقاشی
مواردی همچون دما، نور و رطوبت می تواند تاثیر بسیاری بر روی فرسایش نقاشی های موجود در یک گالری بگذارد. حال دمای مد نظر در این محیط باید ۱۵ درجه سانتیگراد باشد و رطوبتی که برای این محیط اهمیت دارد، ۶۰ درجه است. باید بدانید هیچ گونه تغییری در رابطه با رطوبت نسبی دمای گالری نباید اتفاق بیفتد.
به دلیل این که ارتباط مستقیم نقاشی ها با رطوبت بسیار است و اگر دما تغییراتی پیدا کند، می تواند باعث به وجود آمدن مشکلاتی در فضای گالری نقاشی شود. حال رطوبت نسبی که برای این محیط تعیین می گردد، ۵۰ درجه تا ۶۵ درجه می باشد.
تهویه مطبوع در طراحی داخلی گالری نقاشی
اغلب گالری های نقاشی که توانسته اند پیشرفت چشمگیری در حیطه فعالیت خود داشته باشند، به این درک رسیده اند که تهویه مطبوع در هنگام طراحی داخلی برای فضای گالری آن ها اثربخش است و می تواند پیشرفت آن ها را به دنبال داشته باشد.
به همین دلیل، نکته تهویه مطبوع را مهم می شمارند و در فراهم سازی آن تلاش می کنند. این که بتوان شرایط ثبات و انعطاف پذیری و نظم را در یک فضا به وجود آورد، مهم است و به عنوان چارچوب اصلی فضای گالری نقاشی به حساب می‌آید.
حال به غیر از تهویه مطبوع باید بتوان دیوارهای خارجی که برای یک محیط به جهت نمایشگاه گالری صورت می گیرد را کاملاً عایق کرد تا اشعه های نامطلوب نور به آن ها نفوذ نداشته باشند. این موضوع اهمیت ویژه ای دارد و این عملکرد، میزان بررسی های دقیق تری را برای نقاشی ها به وجود می آورد و تهویه مطبوع در کنار دیگر موارد از نقش عمده ای برای طراحی داخلی گالری بهره می برد.
آکوستیک در طراحی داخلی گالری نقاشی
هنگامی که قصد طراحی داخلی برای گالری نقاشی دارید، لازم است هماهنگی بسیاری از طریق طراحی آکوستیک با دیگر جنبه های ساختمان به وجود آید. حال برای این که بتوان سر و صدا و شلوغی محیط را به حداقل رساند، باید موقعیتی را برای یک گالری نقاشی انتخاب کرد که در یک محل ساکت و بدون سر و صدا باشد تا روند موفقیت برای افراد در هنگام تاسیس گالری نقاشی صورت بگیرد.
حال اگر یک منبع پر سر و صدا و یا شلوغ در کنار ساختمان مربوطه برای گالری وجود داشته باشد، باید بتوان عملکردهای مقاوم سازی را در طراحی داخلی گالری صورت داد تا بتوان فضایی موجود برای گالری نقاشی را یک فضای آرام و بدون هیچ گونه سر و صدا طراحی کرد.
نوع معماری که برای طراحی و اصول اصلی آکوستیک صورت می گیرد، مربوط به سبک معماری و سازماندهی فضایی می باشد که بتواند از طریق آن تخصص های موجود خود را ارائه بدهد. گروه معماری بام، در این زمینه نیز راهکارهای خوبی ارائه می دهد.
حریق در طراحی داخلی گالری نقاشی
اهمیت ویژه‌ای که ضد حریق بودن یک فضا برای انتخاب گالری نقاشی دارد، بسیار است. به دلیل این که مسئولیت متعلقات و حفاظت از اثرهای هنری مهم شمرده می شوند و باید مکانی را برای آن انتخاب کرد که اقدامات لازم در رابطه با مقابله با آتش در آن صورت گرفته باشد و مراقبت های لازم در بناهای مجاور نیز شکل گرفته باشد.
این که چه مصالحی برای ساختمان مورد نظر به کار رفته است، اهمیت دارد. حال توجه کنید، برخی از افراد ممکن است برای طراحی داخلی گالری از موادی برای پوشاندن دیوارها استفاده کرده باشند که قابلیت اشتعال بالایی داشته باشد. باید تزیینات و پوشاندن دیوارها از موادی که قابل اشتعال هستند، به حداقل برسد. همین طور اتصالات برق و سیستم های الکتریکی در بهترین حالت ممکن باشند تا امکان به وجود آمدن آتش را به حداقل برسانند.
در این مطلب، اصول حرفه ای که در رابطه با طراحی داخلی گالری باید به آن اهمیت داد را ذکر کردیم. برای این که بتوانید از تمامی این اصول حرفه ای پیروی کنید، نیاز به اشخاصی دارید که در این زمینه تخصص کافی را برای طراحی داخلی گالری داشته باشند و بهترین راهنمایی ها را برای شما در این حیطه ذکر کنند تا بتوانید فعالیت منحصر به فردی در راستای گالری نقاشی داشته باشید و موفقیت های روزافزون کسب کنید.
در این راستا، ما به شما گروه معماری بام را پیشنهاد می کنیم. این گروه فعالیت بسیاری در حیطه طراحی های داخلی دارند. به ویژه می توانند در حیطه طراحی داخلی گالری نقش عمده ای را ایفا کنند. به همین دلیل است که به عنوان بهترین گروه معماری شناخته شده اند و تخصص های گروه معماری بام، حرف اول را در راستای طراحی داخلی گالری می زند.
ایده های خلاقانه برای طراحی داخلی گالری نقاشی چیست؟
قبل از این که هر گونه فعالیتی در راستای طراحی داخلی گالری انجام بدهید، باید فهرستی در رابطه با فعالیت های موجود در این زمینه تهیه کنید. حتماً می دانید که اغلب گالری ها یک فضای بزرگ دارد که به عنوان سالن اصلی گالری شناخته می شود. به غیر از آن، دارای یک دفتر و یک انباری برای نگهداری انواع آثار هنری خود به خصوص نقاشی ها هستند.
نیازهای هر گالری نقاشی با توجه به شرایط کاری و موقعیت مکان مد نظر در اندازه های متفاوتی تعیین می گردد
نیازهای هر گالری نقاشی با توجه به شرایط کاری و موقعیت مکان مد نظر در اندازه های متفاوتی تعیین می گردد. هنگامی که یک طراح قصد طراحی داخلی برای گالری نقاشی را دارد، در تلاش است تا آن را به صورت باز طراحی کند.
به دلیل این که اگر در حالت بسته آن را طراحی کند، اثری که قصد به نمایش گذاشتن آن را دارید، نمی تواند جلوه خود را نشان بدهد و مقیاس کاری آن از این طریق پررنگتر نمی شود. اگر قصد طراحی گالری نقاشی را دارید، به دلیل این که اغلب آثار باید بر روی دیوارها نصب شوند، بهتر است فضایی که برای گالری انتخاب می شود، به گونه ای باشد که دیوارهای بسیاری داشته باشد. البته به غیر از این مسئله، می توان انواع نقاشی ها را بر روی پایه ها به نمایش گذاشت.
گالری های نقاشی که اولویت اصلی آن ها ارائه آثار حجمی می باشد، بهتر است تلاش کنند تا برای قرارگیری آثار مد نظر خود، اتاق های بیشتری در فضای موجود گالری داشته باشند. به عنوان نمونه؛ طراحی داخلی گالری می تواند بدین گونه صورت بگیرد که در طراحی فضای گالری از دیوارهای متحرک بهره ببرید. استفاده از دیوارهای متحرک بدین سبب است تا بتوان با توجه به نیاز خود، انواع نقاشی های موجود در گالری را جا به جا کرد تا بیشتر در معرض دید قرار بگیرد.
طراحی دفتر کار در طراحی داخلی گالری نقاشی
علاوه بر این که نیاز است تا دیوارهای متعددی برای به نمایش گذاشتن انواع نقاشی ها داشته باشید، این که بتوان فضای منحصر به فردی در گالری به عنوان دفتر کار تعیین و طراحی کرد، حائز اهمیت است.
عموماً اگر این اتاق در بخش جلویی سالن اصلی گالری واقع شود، عملکرد بهتری دارند و هنگامی که بازدید کنندگان و مراجعه کنندگان به گالری نقاشی پا می گذارند، در ابتدای امر با این اتاق مواجه می شوند و اگر نکته و سوال در ذهن آن ها شکل گرفته باشد، کارمندانی که در گالری نقاشی فعالیت دارند، می توانند فوراً راهنمایی های لازم را برای آن ا ارائه دهند. طراحی این اتاق باید به گونه ای باشد که از سالن اصلی نمایش نقاشی ها جدا باشد.
همین طور بهتر است که برای این فضا، نورپردازی منحصر به فردی شکل بگیرد. همان طور که گفتیم، فاکتور اصلی که برای طراحی داخلی گالری وجود دارد، نورپردازی می باشد و می تواند یک آثار هنری را برجسته تر نشان بدهد و اگر دیوارهایی که در مسیر گالری نقاشی وجود داشته باشند که سبب مسدود کردن نور باشند، بهتر است این دیوارها حذف شوند. بهترین مشخصه ای که می تواند گالری را منحصر به فرد جلوه دهد، نورپردازی در انواع محیط ها می باشد.
فضایی برای ذخیره‌سازی فعالیت ها
فضای مد نظر به جهت گالری نقاشی باید طوری باشد که فضایی اضافی برای ذخیره سازی انواع نقاشی ها وجود داشته باشد. عموماً تصاویری که به صورت تخت هستند، نیاز به فضای گسترده ندارند و حجم کمی از محیط را می گیرند. بهتر است فضایی که برای ذخیره سازی انواع فعالیت ها و نقاشی ها صورت می گیرد، جدا از سالن اصلی باشد. اما باید به گونه ای باشد که حمل و نقل کارها و اثرهای هنری به راحتی انجام بگیرد.
برای این که از یک گالری مدرن و مینیمال استفاده کنید، نیاز به یک معمار نمونه دارید تا طراحی داخلی گالری را برای شما انجام بدهد. گروه معماری بام به عنوان بهترین گروه برای طراحی داخلی گالری شناخته شده‌اند و با ایده های خلاقانه‌ای که در این حیطه برای افراد دارند، می توانند در منحصر به فرد جلوه دادن محیط تلاش کنند و در نهایت بازخورد بسیاری از نمایش نقاشی ها صورت می گیرد.
طراحی داخلی گالری نقاشی با الگوی طراحی نمای تکتونیک
در شهر هیوستن تگزاس، یک پلتفرم هنری که برای چندین هنرمند می باشد، طراحی شده است که با نام مجموعه Transart شناخته می شود. کاربری اصلی که برای طراحی داخلی این مجموعه قرار گرفته است، نمایشگاه های حضوری است که می تواند این تقاطع منحصر به فرد بین انسان و هنر را تشکیل بدهد و ارائه آثار هنری در این مجموعه صورت می گیرد. اگر بخواهیم از ویژگی های منحصر به فرد این مجموعه بگوییم، نور طبیعی است که به این مجموعه تابیده می شود و دارای کتابخانه ای با گنجایش ۳ هزار جلد می باشد.
همچنین طراحی داخلی در این گالری طوری صورت گرفته که فضای زیبایی برای نشیمن تعبیه شده است و ساختمان به یک طبقه ی دیگر گسترش یافته است. ارتباطی که بین کتابخانه و نمایشگاه هنری شکل گرفته است از طریق راه پله های وسط آن می باشد.
این که طراحان داخلی توانسته اند تقسیم دو فضای نمایشگاه و گالری را در کنار یکدیگر داشته باشند تا بازدید کنندگان به سادگی بتوانند تعامل بین دو محیط را داشته باشند، نکته ی مهمی است. در نهایت؛ تعامل افراد، فرصت بیشتری برای شناخت آن ها با فضای موجود به وجود می آورد.
پیشنهاد می کنیم از پست طراحی داخلی مغازه طلا فروشی دیدن کنید.
به دلیل این که از نورهای طبیعی در این طراحی استفاده شده است، ارائه آثار موجود در این گالری بازتاب بیشتری داشته است.
اما به دلیل این که از نورهای طبیعی در این طراحی استفاده شده است، ارائه آثار موجود در این گالری بازتاب بیشتری داشته است. اما بخش پشتی ساختمان شامل نور کمتری شده است و طراحی که برای پنجره های آن شکل گرفته، به صورت خطوط باریکی بوده که بتوانند جریان نور را از خود عبور بدهند.
در نهایت، روزنه ی اندکی برای پخش نور وجود دارد و توانسته نور محیط را تامین کند. فضایی که نور کمتری دارد، برای گالری در نظر گرفته شده است تا آثار آن با کیفیت نور طبیعی بتوانند خلق کننده ی فضای منحصر به فردی باشند.
در این مجموعه؛ درون یک فضای استوانه‌ای استیل، آسانسور شیشه ای طراحی شده است تا بتواند دسترسی به فضاهای موجود گالری را بیشتر کنند. یک فضای مجزا و کوچک در طبقه دوم آن شکل گرفته که مخصوص برگزاری انواع جلسات می باشد و طبقه آخری که برای این مجموعه اختصاص داده شده است، اتاق مدیریت می باشد و در نهایت؛ پشت بام فضاهایی که برای این گالری طراحی شده‌اند، توانسته اند بازدید بسیاری به این ساختمان را سبب شوند و در نهایت جلوه منحصر به فردی به محیط بخشیده است.
جمع بندی مطالب
ذکر کردن تمامی اطلاعات بالا در حیطه طراحی داخلی گالری می تواند کمک کند تا یک فضای منحصر به فرد تشکیل بدهید و در نهایت جذب مخاطب و بازدید کننده در نمایشگاه شما بسیار زیاد باشد. به دلیل این که این امر تخصصی می باشد، لازم است در این حیطه دانش کافی داشته باشید. بهتر است از افرادی که در این زمینه تخصص دارند، کمک بگیرید.
گروه معماری بام به عنوان بهترین گروه برای طراحی داخلی گالری شناخته شده است. به دلیل این که ایده‌های خلاقانه ای برای طراحی داخلی آثار هنری دارد و می تواند مطابق با محیط شما و شرایط مد نظر شما، در به وجود آوردن یک فضای منحصر به فرد تلاش کند. به همین دلیل، توصیه می کنیم که از خدمات منحصر به فرد گروه معماری بام در این حیطه غافل نشوید.
